miércoles, 31 de diciembre de 2025

 

Un festival de lujo unirá toreo y cante del más alto nivel en Atarfe

 



Novedosa forma de arrancar la temporada en el Coliseo de esta localidad granadina

El Ayuntamiento de Atarfe (Granada) y el empresario Pedro Pérez 'Chicote' han cerrado el cartel del festejo que abre la temporada en la provincia de Granada el próximo 28 de febrero, una cita que se ha convertido en clásica en el arranque del año taurino en Andalucia.

En esta ocasión, y como gran novedad, se trata de un festival taurino que reza en el cartel como 'Extraordinaria y magna Fiesta Andaluza', ya que conjugará toreo y cante del más alto nivel en un acontecimiento único.

Con motivo del día de Andalucía, Atarfe acogerá el sábado 28 de febrero este festival benéfico en el que actuarán los matadores de toros Finito de CórdobaDiego UrdialesEl CidEl FandiEsaú Fernández y el novillero Jaime de Pedro, que hará su presentación ante el público de su tierra. El ganado será de Virgen María y el festejo dará comienzo a las 5 de la tarde. Los toreros estarán acompañados por un importante elenco de artistas flamencos que se anunciará próximamente.

Este festival se organiza en colaboración con la hermandad Oración en el Huerto Realejo de Granada, que participará de los beneficios.



Declaraciones

El empresario Pedro Pérez 'Chicote' valora este festival como "una forma novedosa de abrir la temporada, es el primer festival de este nivel que se programa en la plaza de Atarfe", a lo que añade: "Se trata un cartel de lujo que mezcla figuras del toreo y del flamenco en una fórmula muy atractiva. Cante y toreo se unirán en una tarde irrepetible". 

La alcadesa de Atarfe, Yolanda Fernández, explica que "desde el Ayuntamiento de Atarfe seguimos apostando por que haya toros el Día de Andalucía en nuestro Coliseo y estamos contentos de que en esta ocasión sea un festival que reúne a figuras del toreo y del flamenco. La Tauromaquia es cultura y en un pueblo con tradición taurina no podemos obviar nuestras raíces". Y expresa un deseo: "Ahora solo falta que se anime la gente y se llene la plaza".

Precios económicos

Como es habitual, Chicote ofrece precios económicos para que todo el mundo pueda tener acceso a este festejo, de modo que el tendido general costará 35 euros, con entradas a 15 y 25 euros para jóvenes. 

Se han habilitado puntos de venta en el Centro Cultural de Atarfe, Teatro Isabel la Católica, Cofradía Oración en el Huerto y a través de la web: www.redentradas.com.

Las taquillas del Coliseo de Atarfe se abrirán en horario de tarde (de 17 a 20 horas) a partir del 25 de febrero. Teléfono de reservas 618 606 680.

Para más INFORMACIÓN:

correo@toromedia.com
Tel. 670 667 505

martes, 30 de diciembre de 2025

 EL AÑO QUE NOS QUEDAMOS 'HUÉRFANOS´




El 2025 será siempre para los aficionados taurinos el año que nos quedamos 'huérfanos', tras la retirada de los ruedos de Morante de la Puebla, que es el 'padre' del toreo actual. El pasado 12 de octubre es ya una fecha triste y alegre a la vez, además de esperanzadora, porque el genio sevillano anunció después que no se ha cortado la coleta, sino que ha decidido tomarse un tiempo de descanso para recuperarse de sus problemas de salud. Ojalá que sea lo más breve posible, pero ojalá sobre todo que José Antonio vuelva en plenitud y con un estado anímico tan excelente como sus cualidades de torero.

Esta temporada ha estado marcada por esta inesperada decisión, pero también ha contado con otras tardes y momentos muy destacados e inolvidables, como las 2 salidas a hombros del propio Morante en Madrid. La faena en Málaga del diestro onubense David de Miranda, uno de los olvidados hasta ahora por las injustas empresas taurinas, a un ejemplar del hierro de 'Victoriano del Río', fue un compendio de valor, firmeza, verdad y emoción. El recuerdo de José Tomás inundó la plaza de 'La Malagueta'. Qué pena que el de Galapagar siga sin volver a los ruedos como la Tauromaquia manda. La magistral lidia de Borja Jiménez en 'Las Ventas', a un toro de Victorino Martín, fue otra de las más sobresalientes.

El caso de David de Miranda es un ejemplo que muestra que este año se ha caracterizado también por la rebelión de los matadores marginados, que han reivindicado más que nunca el sitio que merecen por sus cualidades, capacidades y entrega. Estos son los casos del malagueño Jiménez Fortes, el salmantino Damián Castaño, el colombiano Juan de Castilla, los madrileños Víctor Hernández o Fernando Adrián y de otros muchos que no voy a enumerar para no olvidarme de algunos de ellos. Han destacado también varios novilleros con picadores por su valentía y técnica, lo que a algunos les ha permitido tomar ya la alternativa, como Marco Pérez, Samuel Navalón o Julio Norte, entre otros. 

Estos diestros han podido mostrar su gran dimensión en el albero porque la temporada ha seguido la línea de las últimas respecto a la recuperación de la casta y la bravura del ganado, lo que siempre marca diferencias. Han sido numerosos los toros destacados en distintos cosos, tanto de las consideradas ganaderías 'cómodas' como de las calificadas como 'duras'. La asignatura pendiente sigue estando en la suerte de picar, que ha continuado un año más como un mero protocolo para cumplir uno de los tercios de la lidia. Han sido muy pocas las reses que se han entregado de verdad en el caballo y en varias varas, como debe ser. No lo han hecho más por su falta de fuerzas suficientes para ello que de bravura. Los ganaderos siguen buscando un animal que humille lo máximo posible al embestir, donde se debilitan mucho, por lo que compensar esta cualidad con meter los riñones al empujar en el peto es algo bastante complicado y aún pendiente de conseguir por lo general.

Este año, que está a punto de decirnos adiós, también se ha caracterizado por las numerosas cornadas graves acaecidas, que han sido en gran parte a jóvenes espadas. La competencia para torear es cada vez mayor, lo que lleva a muchos novilleros a anular la razón para triunfar a cualquier precio. Encomiable es esta actitud valerosa, pero también debería hacer reflexionar a los que dirigen la carrera de estos chavales para que no aceleren demasiado sus deseos y ansias de convertirse en figuras. El toreo es toreo porque conlleva riesgos, pero también lo es porque necesita una técnica suficiente y un camino lento, pero seguro.

No se puede olvidar en un balance de la temporada 2025 a los más humildes y a la cantera fundamental e imprescindible de la Tauromaquia, como es la encomiable y elogiosa labor de las escuelas taurinas y de los organizadores de bolsines, certámenes y del resto de espectáculos sin picadores para que aprendan todos estos alumnos. Muchos ganaderos también deben recibir este reconocimiento por contar con estos prometedores y soñadores chicos en sus tentaderos, porque cada vez son más.



El año se nos va, como se fue por un tiempo Morante de la Puebla, pero en el próximo 2026 seguro que los aficionados taurinos encontraremos nuevas ilusiones y motivos para volver a una plaza. Sabemos ya que nos traerá numerosos cambios en la gestión de cosos tan importantes como 'La Maestranza' de Sevilla, 'La Malagueta', Albacete o Zaragoza. Muchos de ellos de primera categoría. Esperemos que todos sean para bien y así podamos sentirnos menos 'huérfanos' sin nuestra mayor esperanza en los ruedos.

¡¡¡Feliz y próspero 2026!!

Antonio Cepedello

lunes, 29 de diciembre de 2025

 LA GENIALIDAD Y LA VALENTÍA HECHA LEYENDA:

SE LLAMABA:

CONCHITA CINTRÓN



       Tengo la duda de si esta pequeña entrevista, se publicó en la revista EL CALIFA – en la que ya escribía desde muy joven – o no llegó a publicarse, porque en mi particular archivo no guardo constancia de ello. De todas formas me apetece volver a recordar a la Diosa Rubia, desempolvando la reducida entrevista epistolar, datada en el mes de julio de 1961.

         Sus respuestas fueron consecuencia de mis juveniles preguntas, a las que contestó con la sabiduría de la más completa torera de todos los tiempos, sin olvidar a otras lidiadoras de campanillas, como por ejemplo a Juanita Cruz y Cristina Sánchez, pero hoy nos ocupa el recuerdo a una grande de la historia taurina.



PRIMERA ETAPA

          Concepción Cintrón Verrill, nació el 9 de septiembre de 1922 en Antofagasta (Chile), pero desde los dos meses vivió en Perú, ya que su padre, que era de Puerto Rico, fue destinado a Lima (Perú), país del que siempre la rejoneadora se ha considerado natural.

           El primer obsequio importante que recibió, fue cuando contaba siete años, porque sus progenitores le regalaron una yegua, germen sin duda de su futura afición profesional por los caballos.

       Desde muy joven asistió a la escuela de equitación, donde conoció a su maestro: Ruy da Cámara.

     Dos figuras despertaron en Conchita la afición por la Tauromaquia, Diego Mazquiarán Fortuna y el mencionado rejoneador Ruy da Cámara. Ellos modelaron en lo taurino, a la mujer que después triunfaría en tantísimos ruedos.

       Se despertó pronto al mundo de las actuaciones en público y con tan solo catorce años debutó en el coso limeño de Acho. Dos años después (31-julio-1938), se presentó como novillera en Tarma (Perú). Más tarde actuó en la plaza de El Toreo de México obteniendo un éxito total.

SE CONSOLIDA EN EL MUNDO TAURINO

         Según las estadísticas, desde 1939 a la temporada de 1943, sumó 211 corridas, entre la capital y los estados. Estoqueando 401 ejemplares alternando con las máximas figuras mexicanas, y logrando un resultado muy halagüeño. Como suma a su importante carrera americana, toreó ante la gran expectación que despertaba su toreo, en las plazas de Bogotá, Medellín, Quito y Caracas. Y también lo hizo muy cerca de nosotros, en Lisboa.

         En España quiso cumplir la ilusión de torear a pie, en una época donde estaba prohibido hacerlo a las mujeres. Lo logró sólo en algún festival y en el campo, donde reproducía en silencio todo su saber taurino tanto con el capote como con la muleta.

         En España hizo el paseíllo 38 tardes, sólo a caballo, pues no logró disfrutar de un especial permiso para el toreo de a pie. Se presentó en la Monumental madrileña como rejoneadora el 13 de mayo de 1945.

         Se retiró el 18 de octubre de 1950 en Jaén, toreando por fin a pie, junto a sus compañeros Antonio Ordóñez y Manolo Vázquez.



        Volvió a reaparecer en Nimes (21-9-1991) pero solo para otorgar la alternativa a la rejoneadora francesa María Sara (Marie Bourseiller).



OTORGANDO LA ALTERNATIVA A SARA

De la mencionada entrevista epistolar, entresacamos de sus contestaciones lo siguiente:

- AÑO 1961 -

.../ El toreo actual, a caballo, evoluciona en el sentido de la comodidad del jinete, pues se castigan de sobremanera a los toros, con rejoneo de lanza, antes de banderillearlos.../…



.../ Lo verdadero es indispensable en todo. Sin verdad todo es superfluo y todo pierde interés. Momentáneamente el adorno, por ejemplo, entusiasma, pero terminada la corrida no perdura en el recuerdo, nada más que los instantes de verdadera emoción, y la emoción en el toreo (o en el rejoneo es igual) proviene , se quiera o no, del peligro burlado con el arte. /…

(Transcripción literal de la carta)






SEGUNDA HOJA DE LA CARTA DE LA TORERA

FALLECIMIENTO

      Concepción Cintrón Verill Conchita Cintrón, falleció a los 87 años , en su domicilio de Altabireche, en la ciudad de Lisboa, el día 17 de febrero de 2009. Fue una mujer torera digna de figurar en las páginas brillantes de la historia de la Tauromaquia.

EN CÓRDOBA SE LE HA DEDICADO UNA CALLE

El escritor Francisco Solano Márquez ha tenido la deferencia de apuntar un dato interesante para el presente artículo, y es que Conchita Cintrón tiene una calle en Córdoba, y así lo comenta: “es una calle reciente y corta de unos cien metros, entre la Avda. de la Arruzafilla y María la Judía. Al costado de la Esperanza moderna”.

Acompaña la información, con una foto del rótulo que sumamos al reportaje gráfico.





Francisco Bravo Antibón





José Luis Cuevas

Maquetador y Editor




domingo, 28 de diciembre de 2025

 NOCHES DE MI RIBERA CANTA A LA NAVIDAD A BENEFICIO DE RED MADRE



La primera vez que mi querido profesor Antonio Mendoza Cabello, Pregonero de la Navidad y socio de la Casa de Jaén en Córdoba, me puso las letras "NDMR" en un whatsapp, y dijo "me encantaría que asistieras", mi pregunta fue ¿eso qué significa?...la verdad, no sabía si era el nombre de un hotel nuevo, la abreviatura de algún fármaco, componente especial o fórmula para la longevidad...



"Es la abreviatura de  NOCHES DE MI RIBERA", me contestó Antonio Mendoza, él es uno de sus componentes. De Antonio sólo se pueden esperar cosas buenas, es un hombre cabal...¡qué palabra más bonita, cómo resume tántas cosas en sólo unas pocas letras!

Y por supuesto, NOCHES DE MI RIBERA, cumple con lo prometido:



"Entregamos el corazón en cada actuación, contagiando al público con nuestra alegría."



En esta ocasión con motivo del nacimiento del niño Jesús y por una causa de envergadura, en una noche fría y lluviosa, como fue la de ayer día 27 de diciembre, en la Iglesia de Nuestra Señora de la Esperanza, de Córdoba, la agrupación musical NOCHES DE MI RIBERA nos ofreció una Misa cantada y un recital de Villancicos, para cantar a la Vida, a beneficio de RED MADRE.




La homilia discurrió entre las canciones de la agrupación musical exaltando el valor de la familia en estas fechas, la unión y el perdón. El sacerdote  prestó su atención, quedando maravillado por esas voces que nos espiritualizó, aún más, esos momentos tan especiales de rezos, plegarias y gratitud al Señor. 





Tanto fue el éxito de esta agrupación musical que el sacerdote, evidéntemente no era español, el acento le delataba, les sugirió repetir más veces la actuación, emplazándolos nuevamente y pidiéndoles de regalo una capa como la que vestían elegantemente cada uno de sus componentes, por lo que le sugiero al Director de la agrupación Pedro Peralbo traiga una cinta métrica de modista o sastre,  la próxima vez, para tomarle las medidas al sacerdote, que no escatimó en deshacerse  en halagos hacia ellos, llamándoles "hermosos".



La Vida llegó a nosotros a través del nacimiento del hijo de Dios. 



La asociación RED MADRE de Córdoba es la encargada de apoyar, asesorar y acompañar a mujeres durante el embarazo, cubriendo sus necesidades básicas, madres gestantes o madres recientes en riesgo de exclusión social, para la crianza de sus hijos durante los dos primeros años de vida.



Gracias a los presentes en esta Misa se ha realizado  una humilde aportación monetaria para esta causa. La actuación altruista de NOCHES DE MI RIBERA ha sido la clave esencial para este acto benéfico a favor de RED MADRE, interpretando villancicos clásicos populares, como Noche de Paz; de Ramón Medina, como son Las campanas de la Mezquita, el villancico de la casa de paso de la Lagunilla..o la versión de la famosa canción de Raphael, El Tamborilero...  Voces que fueron celestiales, y como bien señaló su Director Pedro, pidió un aplauso especial para los componentes de los instrumentos musicales, guitarra, bandurria..."ya que ellos con las manos cantan".



Antonio Jesús Pérez Canalejo, componente de Noches de mi Ribera, fue  ilustrando, con una breve explicación, las particularidades de cada uno de los villancicos, aportando graciosamente vitalidad y comunicación,  en un "feedback" permanente con el público, muy interesante.

No se cansaron de escucharles,  precisando un señor de entre el público asistente que  "él ya venía cenado" , por si querían seguir  durante más rato cantando...



Terminaron entonando "Soy Cordobés" y levantando al aire sus sombreros, en una noche fría y lluviosa, pero la bondad y el calor de sus voces calaron en lo más hondo de nosotros. Red madre, luchar por la VIDA, por esas madres y seres indefensos que llegan al mundo, como el niño Jesús, que recordamos cada 24 de Diciembre,  desprovistos de ropa, alimentos... para sobrevivir.



Todavía están Uds. a tiempo de asistir a la actuación de Noches de mi Ribera, mañana día 29 de diciembre a las 20:30h, entrada libre, en la Fundación Castillejo de Córdoba.



 Les aseguro que NOCHES DE MI RIBERA (NDMR) compartirán con todos los asistentes, con su  música y voces maravillosas, el encanto de la Navidad.



SONIA DUARTE 

TEXTO Y FOTOGRAFÍAS




JOSÉ LUIS CUEVAS

MAQUETADOR Y EDITOR













FELIZ AÑO 2026



 

sábado, 27 de diciembre de 2025

 

CONCIERTO EN LA SALA AMBIGÚ AXERQUÍA CÓRDOBA



The Buzz Lovers es una banda tributo Nirvana que ha estado en el auge de las bandas tributo desde 2011. La banda fue formada por tres fans de Nirvana que se unieron con la ayuda de una promotora de Sevilla.



 Desde sus inicios, The Buzz Lovers ha ganado seguidores través de sus conciertos llenos de energía emoción. La banda se caracteriza por su capacidad para recrear la esencia de Nirvana, transmitiendo la actitud la energía de la banda original.



The Buzz Lovers ha realizado giras por más de 12 países ha sido reconocida como uno de los mejores tributos Nirvana en la actualidad. 

JOSÉ LUIS CUEVAS

Maquetador, Editor y Fotografías





























En entrevista: THE BUZZ LOVERS

En el año 2011, las bandas tributo empiezan a estar en auge. Es entonces cuando Kane decide
montar junto con Gonzalo (batería) y ‘Agre’(bajista) el tributo a Nirvana, THE BUZZ LOVERS. Desde el principio, la banda funciona muy bien: los conciertos se llenan y a través del boca a boca el grupo no deja de ganar seguidores.

¿Cómo es que nace The BUZZ Lovers?


Bueno, pues de The Buzz Lovers nace simplemente de unirse tres fans de Nirvana por el año 2011 y y que con la ayuda de una promotora de Sevilla que nos hicieron una propuesta, para hacer el tributo. Decidimos juntarnos y prácticamente así nació. Siempre hemos sido fan de Nirvana, habíamos tenido habíamos estado en la C en Underground de España de Brunje.

Javi (bajista): Yo entré unos años más tarde para sustituir a otro bajista que no podía ya estar en el grupo. Siempre hemos sido fan de Nirvana, habíamos estado en la C en Underground de España de Brunje.

Y cuando Kane, me propuso tocar fue muy interesante. De pronto hacer un tributo a una de las bandas que más me han influenciado y construido como músico,  fue un salto muy muy importante.

Prácticamente fuimos adolescentes de aquella época, vivimos un poco todo lo que fue Nirvana cuando estaban en su auge y prácticamente lo que hacemos ahora  es transmitir a la gente la misma sensación que nosotros teníamos cuando escuchamos Nirvana en la época. Y creo que esté es el secreto de que a la gente pues le guste mucho y siga viva su música.

 ¿Qué sentimiento les causó tener una gira por más de 12 países en el 2023?

Creo que la motivación viene de ver al grupo que te influencia y quiere conseguir eso: vivir de de la misma forma que tu banda favorita. Y ver que ahora estamos consiguiendo hacer ese tipo de giras a nivel internacional, pues la verdad es que bueno, y de hecho te diría que creo que todavía no somos muy conscientes de lo que estamos viviendo, pero sobre todo es cumplir un sueño.

Empezamos sobre todo haciendo gira por España. Nirvana siempre fue de los 90 pues prácticamente,  fue un grupo a nivel mundial que cambió un poco el panorama de la música y que ha influenciado a quienes han tenido un fuerte impacto en todos los países. Entonces, nosotros sabíamos que de alguna manera, aunque estábamos empezando en España, el potencial de salir fuera era enorme.

Poco a poco hemos ido a través de las redes y la gente ha ido entrando en contacto con nosotros, haciéndonos propuestas para ir para girar por otras zonas cumpliendo nuestro gran deseo, que es no solo ser conocidos a nivel local o a nivel de nuestro país, sino que lo que queríamos era girar por partes, porque sabíamos que lo hacíamos bien y sabíamos que a la gente en cualquier parte del planeta les iba a a gustar.


¿Cuál considerarían que es un momento irrepetible a lo largo de toda su carrera? 

Te diría que lo irrepetible es estar repitiendo este sueño en cada concierto, eso es lo que más nos impacta, porque desde que empezamos el tributo pensábamos que esto iba a servir sobre todo para la gente nostálgica, los de aquella época. Pero desde el primer concierto que hicimos ya venía gente joven, que no se había criado con esa música. Y bueno, se sabían las letras mejor que yo. O sea, un movimiento adolescente que se estaba criando con esa música y  es lo que nos sorprendió, que esa generación nueva esté presente en nuestros conciertos. Y eso es el momento que mas ha marcado nuestra carrera.

¿Qué significa ser un representante uno de los mejores representantes en tributos del mundo?

Nosotros que siempre queremos ir a más. No nos conformamos con lo que podemos tener ahora mismo, tenemos siempre una mentalidad de seguir creciendo y seguir creciendo.

Entonces, eh como te he dicho antes, creo que no somos conscientes del nivel al que estamos para la gente, pero en lo personal tenemos porque pensamos que podemos ir a más. Claro, queremos recrear y en el fondo siempre nuestro interés es recrear esa escena de los 90´s.

 ¿Qué sorpresas tiene The BUZZ Lovers?

Que se preparen para un tsunami lleno de energía, de buenas canciones. Nosotros prometemos dejar la piel en el escenario, tratando de volver a crear esa catarsis noventera. Esa sensación donde el público y el grupo están en la misma sintonía, compartiendo esa misma energía.

Entrevista con The Buzz Lovers:


The Buzz Lovers han conquistado corazones con su tributo a Nirvana. Descubre cómo estos músicos españoles, criados en la era grunge, canalizan la energía cruda y la actitud de Kurt Cobain, al tiempo que imprimen su propio sello en cada presentación. ¿Listos para sumergirse en la experiencia Nirvana? ¡Sigue leyendo y prepárate para rockear!

Ricardo: Un gusto estar aquí con ustedes. Chicos, hablando sobre el tiempo que ya tiene The Buzz Lovers rindiendo tributo a Nirvana. Prácticamente tienen más de una década en este proyecto. Me gustaría empezar preguntándoles cómo ha evolucionado desde sus inicios hasta el día de hoy.

The Buzz Lovers: Pues la verdad es que, como tú bien dices, llevamos más de una década haciendo esto. La evolución siempre ha sido positiva; nosotros hemos mejorado personalmente, y respecto al público, cada vez la cosa ha ido mejor. Ahora estamos en el punto en el que vamos a ir a México a tocar.

Ricardo: Eso está increíble. Qué bueno que se les va a dar la oportunidad de tenerlos por acá. Ser una banda tributo va más allá de tocar las canciones. ¿Cómo logran capturar no solo el sonido, sino también la esencia y la actitud de Nirvana en el escenario?

The Buzz Lovers: La razón principal es que los tres somos adolescentes de los 90. Nos criamos con la música de Nirvana; fue nuestro referente. Todo lo que absorbimos de ellos fue en esa época. Ahora no nos planteamos estudiar los personajes de cada uno; simplemente somos nosotros mismos transmitiendo lo que sentíamos en aquella época.

En los 90 teníamos bandas; tocábamos desde los 15 o 16 años. Crecimos con todo ese underground americano. Ahora, ya mayores, vamos afinando detalles y observando para mejorar constantemente.

Pero la actitud sigue siendo nuestra, genuina y sin prepararla tanto.

Ricardo: Sé que han recorrido muchos países con su espectáculo, pero me preguntaba: ¿cuál ha sido la reacción más memorable del público en alguna parte del mundo?

The Buzz Lovers: La verdad es que el recibimiento siempre es bueno en todos los sitios. Quizá podría destacar cuando estuvimos en Kazajistán. No sé si Nirvana llegó a esos países, pero el público era súper joven y mostraba un fervor y fanatismo impresionante; parecía que éramos los Beatles allí. Recuerdo que ni siquiera podía llegar al taxi después del concierto por el entusiasmo de la gente. Incluso en el aeropuerto nos recibieron con una especie de tanqueta rusa con el nombre y logo de la banda impreso. Fue impactante, pero en general, allá donde vamos nos tratan muy bien y nos quieren mucho; el público de Portugal también es muy rockero.

Ricardo: Qué increíble anécdota. Justo ese tipo de historias buscaba porque haber visitado tantas partes del mundo debe haberles dejado muchas experiencias como esta. Muchas gracias por compartirla. Chicos, Nirvana tenía una energía cruda y caótica en sus presentaciones; ¿cómo logran equilibrar esa fidelidad al sonido mientras mantienen esa espontaneidad en sus shows en vivo?

The Buzz Lovers: Lo tenemos tan interiorizado porque lo vivimos en esa época y fue nuestra influencia; nos sale natural. Antes de tocar estamos tranquilos como tres abueletes aburridos, pero al salir al escenario todo fluye solo; no sabría cómo explicarlo mejor.

Si tenemos algún concierto como referencia —el Paramount — nos fijamos en los mejores momentos de Nirvana para capturar esa esencia caótica pero cuidando que siempre suene bien y bonito.

Nunca me planteo imitar a Kurt Cobain según alguna época específica; simplemente toco según mi estado de ánimo y transmito algo auténtico basado en mi influencia personal de él.

Ricardo: ¿Cómo deciden el setlist para cada show? ¿Hay algún tema que les siga sorprendiendo al tocarlo en vivo?

The Buzz Lovers: Por supuesto tocamos los grandes éxitos durante una hora cuarenta o cuarenta y cinco minutos aproximadamente; últimamente incluimos rarezas como You Know You’re RightOpinion o Where Did You Sleep Last Night. Estas canciones son muy apreciadas por el público porque son menos comunes dentro del repertorio habitual de Nirvana.

Tocamos canciones de todos los discos e incluso quisiéramos incluir más temas.

Ricardo: Sé que se presentan en Guadalajara el 6 de abril en el Fórum Independencia; ¿qué expectativas tienen para este show?

The Buzz Lovers: Nuestras expectativas son altas porque América Latina tiene una cultura rockera increíble; conocemos gente centroamericana y sudamericana que siempre expresa su admiración por nosotros y nos dice cuánto disfrutarían si fuéramos a sus países a tocar.

Nos encantaría sembrar una semilla para volver al menos una vez al año y hacer giras por Latinoamérica porque sabemos que hay un público potencial muy fanático del rock y especialmente de Nirvana.

Ricardo: Kurt Cobain sigue siendo un ícono generacional cuyo impacto llega incluso a nuevas audiencias; ¿cómo perciben ustedes ese interés por Nirvana entre las nuevas generaciones?

The Buzz Lovers: Creo que Nirvana conecta con los adolescentes porque refleja esa sensación de incomprensión típica de esa etapa conflictiva donde sientes que nadie te entiende; es algo atemporal.

Es un público intergeneracional: desde jóvenes de 16 años hasta adultos mayores de 50 años.

Ricardo: Recientemente tuvieron una renovación en su alineación; ¿qué cambios o mejoras han sentido con esta nueva formación?

The Buzz Lovers: Cambiamos al baterista, lo cual fue significativo porque ahora tenemos coros además de mayor contundencia sonora; esto hace que nuestro directo suene más parecido al disco.

Ricardo: Para quienes aún no los conocen y tendrán su primer acercamiento al proyecto viendo su show en Guadalajara, ¿cómo describirían a The Buzz Lovers?

The Buzz Lovers: Si realmente les gusta Nirvana, deben vivirlo en un concierto nuestro porque es una experiencia inolvidable; no le hacemos justicia solo con los vídeos o redes sociales.